COMPOSICIONES INFORMALES:

Gravedad: es lo da la sensación de caída en una composición.



En esta imagen se da la impresión de caída en las líneas que están en el centro, ya que se colocaron de forma inclinada y el resto no, lo que las hace salirse del patrón y dar esta sensación.

Contraste: elemento que se sale del patrón y crea una diferencia muy marcada con respecto a los otros elementos.



En esta imagen se crea un contraste entre las flores fucsia con las moradas ya que estas se salen del "patrón" son las únicas diferentes en medio de las moradas.

Ritmo: se crea un patrón de repetición.



En esta imagen se crea un ritmo debido a la colocación de las piedras ya que en medio poseen un intervalo.

Centro de interés: es encontrar un punto en donde se centre e interés del espectador, eliminando un objeto o elemento del patrón.



Esta imagen se convierte en un centro de interés debido a que le falta una pieza y esta se convierte en el interés al salirse del patrón ya que el cerebro se enfoca en lo que hace falta.

COMPOSICIONES FORMALES:

Traslación: es la repetición exacta de los elementos para crear una composición.



En esta imagen se presenta la traslación ya que se copian los rostros en las mismas dimensiones a lo largo de la composición.

Rotación: es ir colocando los elementos de una forma en que vayan rotando y creando la sensación de que este elemento va dando la vuelta.




Este es un ejercicio de rotación ya que las líneas presentes se ven como van cambiando la posición en se colocan, van rotando.

Reflexión: es colocar elementos de manera que fuese como un reflejo.



En esta imagen se percibe muy claramente el reflejo ya que se nota el eje horizontal a la mitad de la composición.

Dilatación: es colocar los elementos de la composición como si fuese una espiral que se va haciendo pequeña o alguna forma geométrica que va de muy pequeña y se va abriendo poco a poco; se puede leer de cualquier manera, de pequeño a grande o viceversa.



En esta imagen se presenta la dilatación ya que la espiral se lee de las dos maneras creciente o decreciente.

TERMINOS DEL DISEÑO:

Punto: es un elemento plástico cuyo concepto se define como elemento unidimensional que ayuda a la organización del espacio. Es uno de los elementos más simples, se encuentra implícito en tres ocasiones (centros geométricos, puntos de fuga, puntos de atención) y posee gran importancia para el estímulo de la conducta.



Si se toman las pequeñas espirales, se puede decir que estos son puntos, ya que los elementos que los rodean son mucho más grandes y el punto es punto según la escala de los elementos que lo rodeen y el espacio en el que se ubica.

Línea: es un punto en movimiento, puede alcanzar un gran número de funciones en una composición. Existen varios tipos de líneas como las líneas implícitas, aisladas, rectas, curvas, entre otras.



En esta imagen se presenta una línea que muy claramente se percibe en color negro, la cual recorre de una forma quebrada hacia el lado derecho del cuadro.

Plano: es una línea que se mueve en diferentes direcciones, esta muy ligado a la organización del espacio. Siempre esta asociado a otros elementos como el color, para lograr una significación.



Este es un ejercicio de plano aunque el diseño este conformado por puntos pero por la ley de cierre el cerebro agrupa las formas y las ve como una sola.

Espacio: en un espacio se trabaja un diseño y de este se elige un "pedazo" o parte y se delimita.



En esta imagen dentro del cuadro celeste esta el ejemplo de espacio ya que la línea es lo que delimita un espacio.

Profundidad: es una ilusión o representación de lejanía o cercanía de u objeto en un espacio bidimensional. La cual se logra por medio de la escala, rotación, deformación o dirección.



En esta imagen se perciben dos hojas que están en un primer plano y luego las demás atrás, esto es un buen ejemplo ya que con la escala se evidencia la ya mencionada profundidad.

Volumen: se obtiene por medio de la unión de planos en diferentes direcciones, es una ilusión ya que se intenta dar tridimensionalidad a un objeto en un espacio bidimensional. Posee las tres dimensiones: largo, ancho, y profundidad.



Este es un ejemplo de volumen ya que por medio de las líneas horizontales y verticales van generando la impresión de volumen.

Plano seriado: consiste en colocar una serie de planos en la posición que se desea, puede ser línea recta, curva, en dilatación, quebrada, entre otras. Un ejemplo que aclara muy bien este término es el de la colocación del juego de domino, cuando las fichas se colocan de pie una detrás de la otra.



Por ejemplo en esta imagen el plano es el cuadro que está sujeto a una base, la cual en este caso es la pared, y el cuadro se repite varias veces lo que genera un plano seriado.



Este video lo que ejemplifica es diferentes maneras de volumen y plano seriados que se pueden elaborar.

SISTEMAS DE COLOR:

Matiz: es la propiedad que permite distinguir a un color de otro, también se le conoce como color. Así podemos diferenciar entre el verde y el rojo o el amarillo y el azul.



En esta imagen podemos percibir el color morado, azul, celeste, verde, amarillo, naranja y rojo y lo podemos percibir gracias al matiz, que le da una característica a cada uno.

Valor: es el grado de claridad u oscuridad de cada color o matiz, esto se alcanza mezclando el color con negro o blanco. Tiene una escala de 0 a 10, va del negro puro al blanco puro, y entre estos dos se encuentran los diferentes tonos de grises llamados neutrales; estos no poseen matiz (color), los que si poseen se llaman colores acromáticos.



En este cuadro se presenta el negro puro a la izquierda y el blanco puro a la derecha y los neutrales en medio de ellos.

Intensidad o saturación: es la fortaleza o pureza del color. Para variar la intensidad del color se mezcla con un gris neutro, para que afecte su intensidad pero no su valor ni matiz.



Por ejemplo en este cuadro se ve el color en su máxima intensidad a la derecha y el cual poco a poco la va perdiendo hacia la izquierda según se le agrega un gris neutral.

Blanco y negro: son colores acromáticos, debido a que son colores neutros, producen una composición fría, cambian el matiz, disminuyen el valor y la intensidad del color.



Por ejemplo en esta imagen se ve como el color negro va afectando poco a poco el color turquesa y este se va convirtiendo en un azul muy oscuro hasta llegar al negro puro y esto genera frialdad en la composición.

Colores cálidos y fríos:
Cálidos: desde el amarillo intenso hasta el azul intenso, pasa por el magenta y todas las mezclas que surjan entre ellos.
Fríos: desde el amarillo hasta el azul intenso, pasando por el azul claro y todas las mezclas que surjan entre ellos.



En esta imagen se creamos un eje divisorio en la mitad del color amarillo y nos vamos hacia la derecha, están los colores fríos y hacia la izquierda los colores cálidos.



Al igual que en la imagen anterior este círculo cromático presenta aún mejor explicados los colores y como se dividen en cálidos y fríos.

GESTALT:

Percepción: es poder entender el mundo real basado en las experiencias a lo largo de la vida, obteniendo las mismas por medio de los órganos sensoriales.

Ley de proximidad: ante elementos iguales se tiende a agrupar, formando conjuntos de los que se encuentren más cercanos unos de otros.



En esta imagen se percibe un hombre montando un caballo, y aunque la figura no es tan explícita se pueden agrupar las manchas ya que son próximas entre ellas.

Ley de semejanza: se agrupan los elementos que son iguales entre ellos.



En esta imagen se pueden agrupar los edificios, las flores y las mancas negras ya que entre ellos son semejantes.

Ley de movimiento común: los elementos que se dirigen hacia una misma dirección se tiende a verlos como un grupo o conjunto y no como elementos individuales.



En esta imagen esta presente el movimiento común ya que todos los elementos en colores llamativos se encuentran en un mismo sitio y siguen una misma dirección la cual sería hacia la derecha.

Ley de movimiento aparente: se cree que los elementos de una imagen poseen movimiento cuando en realidad no lo tienen.



Esta imagen aunque en realidad se encuentre quieta y no posee movimiento si se mira con detalle hay momentos en los que parece tenerlo.

Ley de cierre o constancia: al existir elementos abiertos nuestro cerebro tiende a crear figuras cerradas.



En esta imagen si se ignora la botella que se encuentra situada en el centro y se observan los elementos que la rodean, notaremos que nuestro cerebro nos hace ver un círculo y no elemento por elemento, ya que el cerebro busca simplificar las formas y percibe mejor elementos cerrados.

Ley de contraste: la percepción acerca del tamaño de un elemento se ve influida por los elementos que lo rodean.



En esta imagen se perciben los círculos internos de los corazones de diferentes tamaños aunque en realidad son del mismo tamaño, esto se ve afectado por el tamaño del corazón y por ser el plateado más pequeño que los otros dos de igual manera se ve más pequeño el círculo.

Ley de continuidad: incluye las leyes ya mencionadas de cierre y de experiencia, se nos muestran elementos incompletos que producen en el espectador a continuar las formas que se le presentaron, correctamente y bien definidas.



En esta imagen se percibe en primera instancia una computadora muy bien definida, la cual se va distorsionando con forme se aleja del frente y poco a poco se percibe como un punto blanco, pero nuestro cerebro lo lee como muchas computadoras a lo lejos aunque simplemente sean puntos.

Ley de simetría: limitado por ejes que generan una imagen igual en sus dos mitades resultantes, percibiendo una imagen coherente.



Si en esta imagen se crea un eje vertical este atravesaría la flor creando dos lados completamente iguales.

Ley de pragnanz (la buena forma y destino común): organiza el elemento en figuras geométricas y regulares.



Por ejemplo en esta imagen se percibe claramente que la figura esta muy bien distribuida en formas geométricas que en este caso son triángulos.

Figura fondo:
Figura: un elemento en un espacio destacando en la relación con otros elementos.
Fondo: todo aquello que se presenta detrás de la figura lo que contiene a la misma.



En esta imagen se puede percibir o un arpa o el rostro de una mujer y cualquiera de los dos pueden perfectamente ser tomados como fondo o figura.

Ley de la experiencia: la percepción de los objetos y elementos se basa en las experiencias propias, que se han obtenido a lo largo de la vida o de la manera en la que vemos el mundo.



En esta imagen se puede percibir aunque de una manera muy abstracta, la virgen y el niño si es que el espectador a lo largo de su vida ha tratado con la religión católica, si no es así no será más que una mancha.

Ilusiones ópticas: nada de o que se percibe permanece constante. Cambia la luminosidad, escala, forma y color. El cerebro extrae las características presentes de los elementos y crea ilusiones ópticas que permiten ver más de lo que realmente hay presente en el cuadro que se observa.



En esta imagen el agua se ve correr y luego cae en forma de una pequeña cascada pero cae al mismo punto de donde inicia a correr la ilusión esta en que todo esto sucede al mismo nivel.